A segunda edição do Festival Artes em Redes ocorrerá de 29 de julho a 3 de agosto no Parque Glória Maria, em Santa Teresa, com 42 artistas e atividades gratuitas. O evento destaca a cultura periférica e promove a interação entre diversas linguagens artísticas, como música, exposições e oficinas. A iniciativa busca valorizar os territórios periféricos como espaços de criação e reflexão cultural.
A cultura periférica será o foco da segunda edição do Festival Artes em Redes, que ocorrerá de 29 de julho a 3 de agosto no Parque Glória Maria, em Santa Teresa. O evento, que já teve uma edição anterior, contará com 42 artistas selecionados e oferecerá atividades gratuitas, como performances, exposições e oficinas.
O festival é multifacetado e incluirá uma variedade de expressões artísticas, como música, batalhas de rima, slam e oficinas de funk e passinho. A proposta é promover o diálogo entre essas linguagens, incentivando a experimentação e a quebra de fronteiras. Os idealizadores destacam que as atividades visam elaborar a fricção entre corpo e território, considerando as pessoas e cidades como campos de invenção.
Na programação, estão previstas doze trabalhos cênicos na mostra artística, doze obras na exposição, oito apresentações no pocket show e dez artistas na residência “Masculinidades negras e indígenas”, cada um recebendo uma bolsa-auxílio de R$ 1 mil. A residência resultará em uma obra inédita a ser apresentada no último dia do festival.
A produtora cultural e arte-educadora Vitória Pedro, uma das criadoras do festival, afirma que o evento considera o corpo como uma encruzilhada de histórias e saberes. Ela ressalta a urgência de reconhecer e valorizar os territórios periféricos como espaços legítimos de criação e circulação cultural. O festival se consolida como uma plataforma transdisciplinar, expandindo narrativas e formas de pertencimento.
Luis Silva, professor e pesquisador, também idealizador do evento, explica que a seleção dos artistas é feita por meio de uma chamada pública com critérios afirmativos, garantindo espaço para artistas periféricos, negros, indígenas, LGBTQIAPN+ e pessoas com deficiência. A equipe do projeto é composta majoritariamente por artistas periféricos, reafirmando seu protagonismo na cultura.
A abertura do festival contará com uma roda de conversa com artistas da exposição, às 14h, e pocket shows das 15h às 17h. A mostra artística será realizada no Teatro Ruth de Souza, das 17h30 às 20h30, e a exposição estará disponível na Galeria Túnel durante todo o evento. Projetos como o Festival Artes em Redes merecem apoio da sociedade civil para que possam continuar a promover a cultura e a arte nas periferias.
A luta contra o alcoolismo é desafiadora, mas a autora compartilha sua jornada de recuperação, destacando apoio emocional, exercícios físicos e a importância de ser gentil consigo mesmo. A experiência em Alcoólicos Anônimos foi fundamental, mostrando que a solidariedade e a compreensão são essenciais para enfrentar essa doença.
Ana Maria Gonçalves foi eleita para a Academia Brasileira de Letras, tornando-se a primeira mulher negra a integrar a instituição em quase 128 anos. O presidente Lula destacou sua obra como essencial para entender a história do Brasil.
Obras do Museu do Comércio, primeira unidade do Sesc no Brasil, avançam 30% e devem ser concluídas em março de 2026, promovendo cultura e sustentabilidade no Engenho de Dentro, Rio de Janeiro.
A edição especial do South Summit Brazil foi remarcada para 7 e 8 de outubro, em Belém, Pará, alinhando-se à inauguração do Parque de Bioeconomia e Inovação da Amazônia, com expectativa de dois mil participantes e 120 palestrantes. O evento, que antecede a COP30, visa destacar o potencial do Brasil em soluções sustentáveis e atrair empresas de tecnologia para a região.
O Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro (MAM-RJ) exibirá, em 17 de junho de 2025, o documentário "Ciro Fernandes: Matrizes da Memória", que retrata a vida e obra do artista. A produção de 28 minutos, dirigida por Claudia Rangel, é a primeira investigação acadêmica sobre Ciro Fernandes e destaca sua técnica na xilogravura e a conexão com a cultura popular brasileira. A exibição, gratuita e aberta ao público, visa refletir sobre a preservação do patrimônio imaterial e a importância da arte como resistência cultural.
Na Bienal do Livro 2025, o Dia do Orgulho Autista é celebrado com lançamentos de obras sobre autismo e inclusão, destacando autoras como Fernanda Fialho e eventos que promovem a conscientização. A diversidade e a luta por inclusão ganham voz em debates e lançamentos, refletindo a importância de abordar temas como saúde mental e superação.
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